מוזיאוני הצילום, הגלריות והחנויות הטובים ביותר בניו יורק

2024 מְחַבֵּר: Cyrus Reynolds | [email protected]. שונה לאחרונה: 2024-02-07 23:57

אחת הערים המצולמים ביותר בעולם, העיר ניו יורק כמו טוקיו, אמסטרדם ומקסיקו סיטי, היא גם גן עדן לחובבי צילום אמנות יפה של השמות האהובים והמבוססים ביותר ושל חדשנים עכשוויים צעירים.

מלבד היצירות האיקוניות ואגדות ה-shutterbug שתמצאו באוספים של MoMA, The Whitney ו-The Metropolitan Museum of Art (חשבו על אדוארד ווסטון, ריצ'רד אבדון, נאן גולדין, סינדי שרמן ורוברט מייפלתורפ), ישנם מוזיאונים הממוקדים בצילום, גלריות וחנויות ספרים ברחבי הרובעים שבהם ניתן לגלות כישרונות מעורפלים וצומחים יותר - ובמקרה של פרסומים, להביא הביתה!

צילום ניו יורק

נפתח בדצמבר 2019, מוזיאון הצילום העכשווי הרב-רמות הזה ברובע פלטירון כולל מקומות מגניבים באותה מידה של אחים מבוגרים בשטוקהולם, שוודיה וטאלין, אסטוניה. שוכן בבניין מיסיונות הכנסייה ההיסטורי מהמאה ה-19 בפארק אווניו דרום וברחוב 22, פוטוגרפיקה מארח קומץ תערוכות יחיד ותערוכות קבוצתיות ברמות הגלריה שלה. קומת הקרקע, בינתיים, משמשת כחנות קמעונאית פנטסטית ומרווחת עם ספרים וסחורה הקשוריםתערוכות בעבר ובהווה ועוד כמה. יש בית קפה המגיש אוכל ומשקאות, בעוד שמסעדת ורוניקה של מסעדן פילדלפיה, Stephen Starr's, תופסת קומה עליונה ומגישה מנות צרפתיות ומזרח אירופאיות מרהיבות כמו בורשט, טרטר בקר וגולאש עגל מתחת לתקרות המפוארות של 20 רגל (שימו לב: בית הקפה). והמסעדה, לעומת זאת, סגורות עד 2020 עם תאריך פתיחה מחדש TBA.

המרכז הבינלאומי לצילום

נוסדה בשנת 1974 על ידי הצלם קורנל קאפה, והועברה ממרכז מנהטן ללואר איסט סייד, ה-ICP המצטיין הוא ברכה לחובבי צילום מבקרים וחובבי צילום מקומיים. מלבד תערוכת הנושא והאמנים הספציפית שלו, ICP מארח שיעורים וסדנאות חינוכיות חזקות, תוכניות ציבוריות ופרסי האינסוף השנתיים בנוסף לספרייה, חנות ואוסף של למעלה מ-200,000 תמונות ופריטים (שחלקם ניתנים לצפייה באינטרנט). תערוכות קודמות כללו את "Elliott Erwin: Pittsburgh 1950", "Contact High: A Visual History of Hip-Hop", ואת "Warriors" הפרובוקטיבי של ג'יימס קופ, שהשתמש בטכנולוגיית Deepfake כדי לשלב את פני המבקרים בסרט הקאלט משנת 1979 על כנופיות ניו יורק, "הלוחמים."

גלריית דנציגר

חוגגת 30 שנה להיווסדה בשנת 2020, הגלריה בעלת שמו של ג'יימס דנציגר נפתחה לראשונה בסוהו, אך כיום קיימת ברובע הגלריות והמוזיאון של האפר איסט סייד יחד עם The Met, Gagosian ו-גוגנהיים. עם רקע בעיתונאות ועריכת תמונות עבור Vanity Fair ו-Sunday Times הלונדוני, בהתאמה, לפני שהפך לגלריסט ואספן, דנציגר ייצג שמות מרכזיים כולל אנני לבוביץ' והנרי קרטר-בסון. התערוכות נעות בין יצירות חדשות לגמרי של ג'ים קרנץ שגדל בנברסקה וה-Risaku Suzuki של טוקיו, וויל אדלר ועד לאוספים נושאים של הסמלים ג'ורג' לאנג, אנדי וורהול ואוולין הופר.

Dashwood Books

רק טיסה במורד המדרגות ממפלס הרחוב בשכונת NoHo בניו יורק, Dashwood Books בן ה-15 הוא גם מוציא לאור וגם נושא של ספרי צילום עכשוויים, כולל אוצרות נדירים להפליא בפרסום עצמי והטובים ביותר ב תארים בינלאומיים חדשים. סביר להניח שתתקלו בכמה צלמים וסוגי קריאייטיב דינמיים גם גולשים ושוחחים עם הצוות, או במהלך חתימה. מהדורות אחרונות של דאשווד כללו את התמונות של עזיז אנסארי ואת תחנת האוטובוסים של ג'יימי הוקסוורת' פרסטון, ואתה יכול בקלות לבלות כאן שעות בדפדוף בין המדפים.

Staley-Wise Gallery

Noho's Staley-Wise, שחוגגת 30 שנה להיווסדה בשנת 2021, התחילה את ההיסטוריה שלה בצורה יוקרתית ממש עם תערוכה של צלם ווג הגרמני-אמריקאי הורסט פ. הורסט (שמנה את מרלן דיטריך, פאלומה פיקאסו, בט דייויס, וגרטרוד סטיין בין מאות פורצי הדרך שלונושאים). הגלריה העבירה זרקור על צלמי אופנה כמו לואיז דאל-וולף וסטפני פפרינדר סטיילנדר, תמונות פרחים בהשראת ג'ורג'יה או'קיף של ג'ואל גריי ורוברט מייפלתורפ של ג'ורג'יה אוקיף, ועבודה קולנועית צבעונית של השחקן הספרדי Txema Yeste לאחרונה. הגלריה ממוקמת בבניין ציון דרך מהמאה ה-19 שתוכנן על ידי תומס סטנט, הרחיבה את חלל התצוגה שלה בשנת 2017. בדוק באתר Staley-Wise עבור תערוכות מקוונות בנושאים ששואבים מהאוסף הקבוע שלהם.

Robert Mann Gallery

הגלריה הראשונה ממוקדת הצילום שנפתחה ברובע האמנות של ווסט צ'לסי בסביבות 1999, גלריית רוברט מאן עברה לאחרונה לחלל פנטהאוז באפר איסט סייד (עובדה מהנה: היא למעשה נוסדה בשכונה זו ב-1985). רשימת האמנים והתערוכות של מאן מייצגת איזון של חזון עכשווי באמצע הקריירה, כמו מרי מטינגלי, ג'ולי בלקמון (שהתמונות התיאטרליות והמבוימות ללא דופי של משפחתה הוצגו ב-Fotografieסקי ב-2020), אליהו גוווין, סייג הארווי והולי אנדרס. -וגדולים מהמאה ה-20 כמו אלן אורבך הגרמנייה, מייק מנדל, ארתור ניקודם האוסטרי, ומרגרט ווטקינס הקנדית שהפכה לניו-יורק, אשר איזנה את קריירת האמנות והפרסום שלה עם טבע דומם, ושנוי במחלוקת, עירום.

Yancey Richardson

עיקר במעגל יריד האמנות העכשווית (למשל ארט באזל, The Armory Show, Paris Photo), הגלריה הזו בבעלות נשים במחוז האמנות של מערב צ'לסימייצג סגל מגוון ועצבני של צלמים מרחבי העולם, כולל זאנלה מוהולי הדרום אפריקאי הלא-בינארי, שעדשתו מאומנת על תושבי להט"ק שחורים בעיירות במדינה; דיוויד היליארד מבוסטון, שתמונותיו הרב-פאנליות בקנה מידה גדול נוגעות במיניות, רוחניות והתבגרות; והסיני-קנדי טסנג קוונג צ'י המנוח, שדיוקנאותיו העצמיים בתנוחת תנוחה נוקשה בסגנון תיירותי היו נגועים בסאטירה (הוא נפטר מסיבוכי איידס ב-1990). הקפד לבדוק גם את מופעי "חדר צפייה" מקוונים של ריצ'רדסון, הכוללות כעת תערוכות וירטואליות של מוהולי ואחרים.

Printed Matter, Inc

פתח את המיקום הראשון שלו ב-1976, מרכז (ומפיץ) זה עבור ספרי עיתונות בהוצאה עצמית וקטנים, זינסים ועוד על ידי אמנים ופעילים פוליטיים בכל התחומים, תופס כעת חלון ראווה בן שתי קומות במערב צ'לסי רובע האמנות בשדרה ה-11. מתגאה במי זה מי של יועצי אמנים/פעילים פוריים ומנהלי תכניות לאורך השנים (כולל אינגריד סישי ו-AA Bronson מ-General Idea של קנדה), Printed Matter, Inc. מתגאה באלפי כותרים (כולל רבים תחת חותם שלה), מדפים שנאספו, גלריה, פריטי אמנות וחלל עבודה בקומה העליונה. Printed Matter מארגנת גם את ירידי הספרים האמנותיים השנתיים בניו יורק ובלוס אנג'לס, אשר עמוסים בסיפורים וסחורה הקשורים לצילום. בשנת 2018, הם פתחו מיקום אחות קטן יותר בגריניץ' וילג' (בעוד שם, היכנסו לאיסט וילג' ותבדקו את הכפר הקטן,ספרי מאסט שאצרו באופן אינטנסיבי עבור ספרי תמונות נדירים חדשים ונחשקים מאוד).

Klompching Gallery

ממוקם ברובע DUMBO ההומה של ברוקלין, קלומפצ'ינג בן ה-13 - מהגלריסטים דברה קלומפ צ'ינג ודארן צ'ינג - לא רק מארח (ומבצע) עבודות של צלמים עכשוויים, אלא גם מארגן קיץ שנתי דינמי ותחרותי תערוכה, FRESH. הסגל של קלומפצ'ינג המונה יותר מ-30 אמנים כולל את ג'ניפר ב' ת'ורסון, שהתרחישים התיאטרליים והמסוגננים שלה הם גם מוזרים וגם רודפים (א-לה יאן סאודק מהרפובליקה הצ'כית); אנתוני קרוספילד, שסדרת הגופים המעורבים שלו "גוף זר" היא כמו דיוויד לינץ' פוגש את דיוויד קרוננברג; וקימברלי וויתם, שתמונות טבע דומם שלה מעוררות ציורים קלאסיים עם טוויסט חתרני יבש.

ClampArt

הגלרין בריאן קלמפ העביר את הגלריה החמימה אך הדינמית שלו בת ה-20 עם שמו ממערב צ'לסי ב-2016 לחלל גדול יותר ברובע הפרחים של צ'לסי. בעוד שרשימת האמנים והמלאי שלו נוגעת לדיסציפלינות רבות, הצילום העכשווי הוא המוקד של קלמפ, כולל תגליות LGBTQ פרובוקטיביות כמו מארק ינקוס וליסה ריברה מברוקלין (שהפיקה תערוכות במוזיאון המין בניו יורק כאוצרת). התערוכות האחרונות כללו את התיאור העצמי של ג'ון ארסנו "מלכה אמריקאית, חלום אמריקאי: 30 שנים של דיוקנאות עצמיים מאת ג'ון ארסנו", "ניו יורק בלתי נראה" של יאנקוס (המציע צילומים נדירים שלווים ונטולי אנשים של ציוני דרך בניו יורק), ואת הומאירוטי ביותרמופע קבוצתי "פשעי מין", המציג זרקור של יצירות אמנות וספרות מאמצע המאה ה-20 של בוב מיזר, ג'יימס בידגוד, ג'ין ג'נט ומל רוברטס עם "תוכן הומוסקסואלי שנוצר לעתים קרובות בעולם צל של עבריינות, תמורה לפשע מאורגן, ותחת איום במעצר."